手腕的稳定可以使手指独立的运动，从而取得快速演奏的能力。立式钢琴排名另一方面就是演奏状态的问题，专业的演奏状态就是极投入和认真的状态，学生要想达到手腕的不动就需要平心静气，注意力集中，而这就是我们所要达到的目的。芬兰立式钢琴也就是说手腕稳定的主要目的是让学生达到认真、投入的演奏状态。手腕稳得练习是很重要的，通过稳定不仅可以取得技术的能力，同时也为音乐训练打基础，当学生以极其认真的神态弹琴时手腕稳的目的就达到了。

1、每个音的意义：它是主音，经过音或是伴奏，芬兰立式钢琴以及在这个乐句所占的位置。2、每句即每段的重点：音乐就如同讲话一般有抑扬顿挫，才能引人入胜至忘我境界。3、主题的特点及分句：要知道所弹的主体特性是柔还是刚，乐句的划分，和在何处呼吸。4、注意对位及伴奏乐段：立式钢琴排名对旋律是否迷失，伴奏是否起衬托主旋律的作用。做到以上几点，就算是了解这首乐曲了，一位演奏者要了解乐曲，才能把音乐表现给别人。

1.加强弱指的训练：芬兰立式钢琴我们五根手指中，四、五指是相对的弱指，提高弱指的敏捷性和灵敏度是解决弹奏均匀的关键。2.节奏重音训练法：导致节奏不均匀的原因除了手指控制能力弱之外，就是内心节拍感不明确，所以，在练习十六分音符跑动时，可以将一拍作为一个单位，每一拍的首音加上重音练习。立式钢琴排名这样的练习方式可以加强对节奏的敏感度。3.利用手腕手臂的调节作用：手指的运动不是孤立的，他需要依靠手臂和手腕的的帮助。手腕手臂不合时宜的动作，会影响手指的控制力。

练习曲中碰到的难点，一味的用一个速度是不会解决这些问题的，立式钢琴排名要用一些步骤和手段进行突破，而重要的手段之一就是速度的变化练习。单纯的从技术而言，假设五个手指都像二指这样灵活，可能就不存在技术上的难点了。芬兰立式钢琴但恰恰相反，在键盘上还要让双手的配合再次出现难点，没有力量的指头要弹奏重要声部而有力量的手指一般的情况下却是完成伴奏声部。单从基本练习来看双手五指的过程中不断的变化速度，发现他们之间的总问题、解决这些生理上造成的问题。

塞尔金 是美籍奥地利钢琴家，是一名犹太人。立式钢琴排名9岁时到维也纳师从理查·罗伯特学钢琴，随勋伯格学作曲。12岁就与维也纳爱乐乐团演奏钢琴协奏曲，从此开始了演奏生涯，17岁崭露头角。塞尔金是当代较伟大的莫扎特、贝多芬、布拉姆斯和舒伯特诠释者之一，芬兰立式钢琴皆录制多张协奏曲和室内乐唱片。他很好的演奏曲目就是贝多芬的三首钢琴奏鸣曲；而他也选择这三首作品作为生平结束的一场演奏会(1987年4月于纽约)的曲目。

遵循学以致用的教学原则。老师应该给与学生登上舞台演奏表演的机会，台下练习弹奏与台上表演钢琴是截然不同的两个感念。立式钢琴排名老师可以通过对弱指技能的强化训练，从练习单个音节――弹奏音节变化――舞台演奏乐章。使学生学以致用，明白弱指训练不是盲目的，是可以通过舞台演唱良好展现的。在舞台表演，高强度压力环境下，芬兰立式钢琴发现自身弹奏问题，分析自身不足，从而进一步强化理论与钢琴音乐语言教学，提升学生乐理综合素养。